La subserie está compuesta por entrevistas audiovisuales a directores de cine que hacen foco en la relación entre cine, política, memoria y derechos humanos. La iniciativa surgió en el marco de la entrega al Archivo Nacional de la Memoria de registros fílmicos -mayormente en 16 mm- que fueron producidos entre 1972 y 1975 por el Grupo de Cine Peronista de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Nacional de la Plata (UNLP). Estos registros formaron parte del acervo documental del Archivo Nacional de la Memoria hasta 2023 cuando fueron devueltos a pedido del productor.
Los seis integrantes del grupo que testimonian -Andrés Azor, Adam Reynaldo Huck, Nemesio Juárez, Antonio Leiva, Luis Paredes y José Edgardo Pereyra- exponen el derrotero del estas cintas fílmicas que, durante la última dictadura militar y luego del asesinato y desaparición de muchos de los integrantes del grupo, fue ocultado en los laboratorios Alex y Cinecolor. Una vez recuperada la democracia, y luego de muchos años en los que no se supo con exactitud el destino del material, pudo ser parcialmente recuperado.
A estos testimonios se suma el de Fernando Krichmar, que atravesó como militante en Rosario, la hiperinflación y los saqueos de la última etapa del gobierno de Alfonsín, y filmó la crisis del año 2001. Krichmar da cuenta de la conformación, en ese contexto, de diferentes grupos de documentalistas que buscaban democratizar el acceso al financiamiento ante el Instituto de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA).

La subserie reúne testimonios de profesionales y militantes de los organismos de Derechos Humanos que ayudaron a conformar la red de asistencia en el ámbito de la salud mental para las víctimas del terrorismo de Estado y sus familiares en Argentina.
Desde una genealogía más amplia, aborda las experiencias de las décadas del sesenta y setenta, como la "desmanicomialización" de las y los pacientes psiquiátricos crónicos, y las políticas públicas diseñadas por el Estado en las últimas décadas.
Los testimonios que la componen permiten observar los particulares cruces entre la salud mental, el arte y los derechos humanos, y recuperar la memoria de los casi doscientos desaparecidos del ámbito de la Salud Mental.

Revista mensual "La rosa blindada", año II, N° 8, abril-mayo 1966. Dirigida por José Luis Mangieri. En su sumario contiene artículos de: Fidel Castro, "Carta a U-Thant"; Regis Debray, "América Latina; problemas de estrategia revolucionaria", pp. 3-22; Moc Vien, "¿Quién vencerá en Vietnam?", pp. 23-37; Estela Canto, "Un revolucionario", pp. 38-40; Memorando de citación ordenada por la Policía Federal a José Luis Mangieri por una publicación anterior relativa a la muerte de Horacio Daniel Grimbak, p. 40; Horacio Néstor Casal, "El gordo", pp. 41-43; Juana Bignozzi, "Poemas", pp. 44-46; Isaac Babel, "Opiniones", pp. 47-49; Gorki/Budienny/Vishnevski, "Polémica", pp. 50-52; Marcelo Ravoni, "Venezuela: intelectuales en armas", pp. 53-54; Regis Debray/François Máspero, "El papel de los intelectuales en la liberación nacional", pp. 56-59; Rodríguez Monegal, Emir/Fernández Retamar, Roberto, "Correspondencia", pp. 58-59; Gorriarena/Broullón/ Noé/Aguirrezabala, "Encuesta plástica", pp. 60-61; M.D., "Bibliografía. Un enfoque de Lacan sobre sexualidad femenina".", pp. 62-63; Domingo Onofrio, "Portada escrita", p. 63. Contiene una reproducción en tapa y contratapa de obra de Domingo Onofrio.

Revista "Crisis", N° 26, junio 1975. Sumario: Leguizamón, Hugo, "Informe sobre Venezuela, opulencia y pobreza", pp. 3-16; "El padre Mugica un año después: testimonios recogidos en la villa Comunicaciones", pp. 17-23; Newton, Carlos, "La nueva conciencia militar en Portugal y Perú", pp. 25-26; Galasso, Norberto, "Arturo Jauretche: "somos una Argentina colonial, queremos ser una Argentina libre".", pp. 28-33; Goldar, Ernesto, "Lo nacional como método", pp. 32-36; Jauretche, Arturo, "La avenida de Mayo", pp. 32-33; Fernández Retamar, Roberto, "Poemas inéditos", p. 37; Simpson, Máximo, "Poemas", p. 38; Tabaré, p. 39; de Freitas, Galeno, "Antônio Callado: "trato de ignorar que la censura existe". Textos y reportaje", pp. 40-46; Zavaleta Mercado, René, "Bolivia: la eternidad no dura hasta 1980", pp. 48-49; Simpson, Máximo, "La nueva literatura mexicana (II). Los narradores: Jorge Aguilar Mora, Gloria Gervitz, Juan Manuel Torres y Juan Villorrio", pp. 50-55; González Bermejo, Ernesto, "Desde París. Alain Resnais, habitante del sueño. Reportaje", pp. 57-61; Cardoso, Heber, "Euforia y crisis del cine argentino (II). Fernando Ayala, Octavio Getino y Héctor Olivera entrevistados", pp. 61-65; Nepomuceno, Eric, "Chico Buarque, novelista", pp. 66-68; Massera, Rubén, "Relatos", pp. 69-70; itinerarios/plástica, pp. 71-73; Romero Brest, Jorge, "Los ritmos y las formas", pp. 74-75; itinerario/libros, pp. 76-80; carnet, pp. 27, 47 y 56.

Revista "Crisis", N° 25 (número extraordinario), mayo 1975. Sumario: Villar Araujo, Carlos, "Informe sobre el petróleo en la Argentina (II) con bandera de remate", pp. 3-11; Scarone, Hugo, "Las máquinas de la muerte", pp. 12-16; Zito Lema, Vicente, "Las naranjas son el alma: expresiones populares en las paredes y murallones de Mar del Plata", pp. 17-23; González Bermejo, Ernesto, "Reportajes exclusivos a Hélder Câmara", pp. 24-26; Kovadloff, Santiago, "El obispo es de todos: Selección de textos de Hélder Câmara", pp. 27-28; González Bermejo, Ernesto, "Mercedes Sosa, dueña y señora", pp. 29-32; Castiñeira de Dios, José Luis, "Jorge Prelorán y las voces de la marginación. Entrevista", pp. 33-38; Rivera, Jorge, "Fermín Chávez: La Argentina es deformada cuando termina el caudillaje. Entrevista", pp. 40-47; pliego extra "García Márquez: El otoño del patriarca"; edición facsímil de la confesión del unitario Juan Juye (1835); Piglia, Ricardo, "El precio del amor. Relato", pp. 48-50; Cardoso, Heber, "Leonardo Favio, Lautaro Murúa y Leopoldo Torre Nilsson. Euforia y crisis del cine argentino. Reportajes", pp. 51-56; Simpson, Máximo, "La nueva literatura mexicana (I). La poesía. Selección", pp. 57-62; Seibel, Beatriz, "El teatro bárbaro del interior", pp. 63-69; Zito Lema, Vicente, "Aizenberg o un largo viaje hacia la claridad", pp. 70-71; Itinerario/plástica, pp. 72-74; Itinerario/libros, pp. 76-80; carnet, pp. 39 y 75.

Libro "Argentina. Cómo matar la cultura". Prefacio a la edición en castellano por Alberto Adellach, Mariano Aguirre e Ignacio Colombres. Introducción por Ariane Mnouchkine y Patrice Chéreau. Prefacio por Miguel Ángel Estrella. Capítulos escritos por Alberto Adellach, Carlos Alberto Gabetta, Alipio Eduardo Paoletti, Eduardo Galeano, Mariano Aguirre, Juan Gelman, Alberto Szpunberg, Fernando Solanas, Miguel Ángel Estrella, Mercedes Sosa, Osvaldo Caló, Tomás Gubitsch, Ignacio Colombres, Vicente Zito Lema. Conclusión por Julio Cortázar. Editado por Editorial Revolución, Madrid, 1981.

Esta serie reúne folletos, programas, volantes e invitaciones a actividades culturales vinculadas a la Memoria, muchas de ellas en homenaje a personas detenidas desaparecidas, especialmente de Bahía Blanca y la región así como a defensores de los derechos humanos. Asimismo la serie incluye algunas fotocopias de canciones y poesías y una xilografía de la artista pampeana Raquel Pumilla en memoria de los treinta mil detenidos desaparecidos.

Fascículo "Memoria del Fuego I. Los nacimientos", Página/12, N° 26. Escrito por Eduardo Galeano e ilustrado por Luis Felipe Noé.

La serie reúne testimonios, agrupados en 22 colecciones que forman el Archivo Oral (AO), que problematizan cuestiones relacionadas con el accionar represivo del Estado y con la movilización social y política. Las entrevistas están organizadas en colecciones, y han sido producidas por el ANM o en colaboración con otros organismos públicos a partir de diversos proyectos de trabajo. Entre estas últimas figuran las colecciones Violencia institucional, elaborada por el ANM y la Dirección Nacional de Políticas contra la Violencia Institucional de la Secretaría de Derechos Humanos, y Memorias de la Diversidad Sexual, producida conjuntamente con la Dirección General de Políticas Integrales de Diversidad Sexual de la Secretaría de Derechos Humanos. Las entrevistas fueron producidas en el marco de diversos proyectos. Algunos estuvieron vinculados a la realización de videos institucionales sobre temáticas relacionadas a los derechos humanos, otros se diseñaron con el fin de acompañar muestras fotográficas itinerantes o a partir de la necesidad de rescatar voces de referentes sociales que por su edad avanzada se encontraban en riesgo de perderse. También en algunos casos, se plasmaron como parte de proyectos de investigación específicos generados desde el propio ANM o en colaboración con otros organismos.Las más de 300 entrevistas audiovisuales incluidas en el AO fueron realizadas, en su mayoría, dentro del Espacio Memoria y Derechos Humanos (ex ESMA), en el Archivo Nacional de la Memoria y en el Centro Cultural de la Memoria Haroldo Conti. En algunas ocasiones, por motivos vinculados a la edad de quienes eran entrevistados o en razón de su condición de ex detenidos y detenidas, las entrevistas se realizaron en los diferentes ámbitos de trabajo o en los domicilios particulares.

La diversidad de temas y miradas sobre el pasado reciente que va conformando y haciendo crecer el acervo testimonial del ANM refleja el concepto de memoria que atraviesa la tarea de construir este archivo oral. Una memoria que se considera en constante movimiento, que disputa sentidos sobre el pasado con otras memorias y que se construye tanto individual como colectivamente. Memorias que albergan recuerdos, pero también olvidos y silencios. Aquellos relatos que se van construyendo, emergen en un contexto histórico específico y en un espacio determinado, porque hay alguien que escucha y alguien que tiene necesidad de contar. Se conforman como resultado de un vínculo y de una decisión institucional que tiene por finalidad resguardar esa memoria. La cámara como objeto mediador de la escena también impone su sentido, allí donde esos relatos son dichos para traspasar la escena de intimidad y hacerse públicos. El ANM tiene como uno de sus objetivos centrales la construcción de la memoria sobre el pasado reciente, y en este sentido, los testimonios orales vienen a acompañar, a completar, a sumar sentidos, al relevante acervo documental que preserva y conserva esta institución. Por eso creemos que la oralidad se transforma aquí en una herramienta fundamental para la investigación y para la comprensión más cabal de nuestro pasado.

Entrevista audiovisual a Nemesio Juárez realizada por el Archivo Nacional de la Memoria (ANM). La entrevista, realizada por Mariana Arruti en el marco de la subserie Cineastas de Archivo Oral, refleja la trayectoria del cineasta Nemesio Juárez, integrante del Grupo de Cine Peronista de La Plata, desde sus primeros contactos con el cine en la infancia, hasta las producciones más recientes. Nemesio Juárez es hermano de Enrique “Quique” Juárez, director de cine y militante de Montoneros, detenido desaparecido en 1976.

La entrevista explora sus primeros contactos con el ambiente del teatro, a partir de los grupos Nuevo Teatro, integrado por Pedro Asquini, Héctor Alterio y Alejandra Boero, y La máscara, donde participaba Augusto Fernándes. También menciona que, en esa etapa, se incorpora al grupo Taller de cine, con el que filma El hombre que vio al mesías y Crimen perfecto. Nombra a realizadores como Fernando Birri, Rodolfo Khun, David José Kohon y Ricardo Alventosa. Señala el apoyo del Instituto del Cine y el Fondo Nacional de las Artes a muchos de estos realizadores y sus producciones. Menciona que en 1964 filma Los que trabajan, a través de un subsidio del Instituto del Cine. Por otro lado, cuenta que, en ese momento, ya había comenzado a colaborar en la editorial y revista La Rosa Blindada, junto a intelectuales, escritores y plásticos como José Luis Mangieri, Juan Gelman, Andrés Rivera y León Rozichner.

Habla de su producción Muerte y pueblo en la que confluyen las experiencias del Taller de Cine y La Rosa Blindada. Menciona sus vínculos con el Grupo de Cine Liberación, integrado por Fernando “Pino” Solanas, Gerardo Vallejo y Octavio Getino, y con el Grupo Cine de la Base, de Raymundo Gleyzer. Destaca la importancia del Festival Viña del Mar 69, donde se proyectan películas del Cinema Novo brasileño, con Glauber Rocha como exponente principal. Señala que, ese año trabaja junto a Vallejo y Getino en la elaboración de un noticiero sindical para la Confederación General del Trabajo de los Argentinos (CGT).

También, habla del documental colectivo Mayo 1969, los caminos de la liberación, filmado por el grupo Realizadores de mayo, integrado por Pablo Szir (detenido desaparecido en1976), Mauricio Berú, Humberto Ríos, Octavio Getino, Jorge Martín “Catú”, Rodolfo Kuhn, Eliseo Subiela, Rubén Salguero y el propio Juárez. Este documental, extraviado durante décadas, fue recuperado en su totalidad en Alemania, donde en su momento había obtenido el Premio Fipresci. Recuerda los trabajos de filmación durante el primer retorno de Juan Domingo Perón, el 17 de noviembre de 1972, así como el 20 de junio de 1973, en Ezeiza, con el ingreso de la Columna Sur de Montoneros y el comienzo del tiroteo por parte de sectores de la derecha peronista, liderados por Jorge Osinde. Habla del crimen de dos estudiantes que habían trabajado con él, asesinados por la Triple A en 1974. Cuenta la última vez que vio a Gleyzer en los Laboratorios Alex. Se refiere al secuestro de su hermano, ocurrido en diciembre de 1976. Menciona que en esa etapa trabaja en Servicios Eléctricos del Gran Buenos Aires (SEGBA), y participa en el gremio de Luz y Fuerza. Relata su exilio interno, a partir del golpe de 1976. Recuerda también, que en 1978 comienza a dar un taller de cine que continúa hasta 1987. Menciona la entrega al ANM de los registros fílmicos del grupo de Cine Peronista. Finalmente, se refiere a su última etapa como director, en la que filmó La revolución es un sueño eterno, y a sus nuevos proyectos.

Entrevista audiovisual a Edgardo Pereyra realizada por el Archivo Nacional de la Memoria (ANM). La entrevista, realizada por Mariana Arruti en el marco de la subserie Cineastas de Archivo Oral, refleja la trayectoria de Edgardo Pereyra, integrante del Grupo de Cine Peronista de La Plata. Cuenta que es salteño, pero fue criado en la ciudad de Resistencia, provincia del Chaco, donde la familia se trasladó cuando era pequeño. Menciona a los pueblos originarios del Chaco –mocovíes, matacos, wichis, tobas- y la presencia de inmigrantes polacos, rusos, checos e italianos. Durante años estudia guitarra e integra un conjunto de danza en Resistencia, con el que se presentan en festivales en la década del sesenta. Menciona algunas figuras que colaboraron con el conjunto, como Luis Landriscina, y los integrantes de Los Chalchaleros, Francisco "Pancho" Figueroa y Eduardo "Polo" Román. También nombra a Ariel Ramírez y Jorge Cafrune, de quien fue amigo. En 1960 ingresa a la carrera de Arquitectura, e integra la Agrupación Reformista de Arquitectura (ARDA). Luego de abandonar los estudios, se incorpora a un taller de escenografía. Hacia 1967 pasa a formar parte del cuerpo estable técnico del teatro de la Universidad del Noreste. En esos años se afilia al peronismo. Por intermedio de uno de los directores del teatro, se pone en contacto con Cándido Moneo Sanz, fundador del Departamento de Cine de la Universidad Nacional de La Plata (UNLP). A través suyo consigue trabajo como maquetista en la Secretaría de Cultura de la provincia de Buenos Aires, para la ambientación de las vitrinas en el Museo Internacional del Muñeco de la República de los Niños.

En 1970 ingresa a la Carrera de Cine de la Facultad de Bellas Artes de la UNLP. En ese tiempo se incorpora a la Federación Universitaria para la Revolución Nacional (FURN). Nombra al Frente de Agrupaciones Eva Perón (FAEP), como una escisión del FURN, e indica que ambos frentes se volvieron a unir a partir de la fusión de las Fuerzas Armadas Revolucionarias (FAR) y las Fuerzas Armadas Peronistas (FAP) con Montoneros, Organizaciones expresadas, a su vez, en la Juventud Universitaria Peronista (JUP). Indica que, en 1972, en el marco de la campaña Luche y Vuelve, organizada por la Juventud Peronista (JP), se hace un acto en el Estadio de Defensores de Cambaceres, en la localidad de Ensenada, que es la primera actividad del grupo. Recuerda otros acontecimientos que cubrieron, como el primer retorno de Perón, en noviembre de 1972; la asunción de Cámpora, el 25 de mayo de 1973; y la liberación de presos en la Cárcel de Olmos, ese mismo día. Se refiere a la presencia del grupo en Ezeiza, el 20 de junio de 1973. Describe la composición de las diferentes columnas, entre ellas la de La Plata, y el comienzo de la represión, que se produce por la presencia de sectores de la derecha peronista, que abrieron fuego desde el palco. En los días siguientes estuvieron presentes en los velorios y entierros de Raúl Horacio Obregoso y Antonio Quispe. También registran imágenes durante el Operativo Dorrego, en octubre de 1973. Expresa que antes que cineastas o fotógrafos se consideraban militantes políticos. A partir de la militancia, difundían en unidades básicas, sindicatos y otros espacios, el trabajo de otros grupos, como Cine Liberación, con La hora de los hornos, de Fernando “Pino” Solanas, y Cine de la Base, con México, la revolución congelada, de Raymundo Gleyzer. Lo último que filma el grupo es el entierro de Perón.

Se refiere al cambio de los planes de estudio en la universidad, coordinado entre alumnos y docentes, composición mixta que también se extiende al Grupo de Cine peronista. Indica que, progresivamente, los integrantes del grupo se fueron haciendo cargo de las distintas áreas de la carrera. En su caso, estuvo al frente de Montaje, y también ocupó el cargo de secretario de planificación docente del departamento de cine. Señala que estaba cursando el último año, en 1975, cuando la carrera se cerró a raíz de la intervención, producida poco antes. Relata los trabajos diversos que tuvo que afrontar en dictadura. En esos años nacieron sus tres hijos. Con el retorno a la democracia se dedicó a dar talleres de fotografía por el interior de la provincia de Buenos Aires. Hacia 1985 comienza a trabajar con la técnica de la fotografía estenopeica, que sigue desarrollando hasta la actualidad. Hace referencia al periplo del material, unas veinte horas grabadas, que fue ingresado con otro nombre a los laboratorios Alex y Cinecolor, donde permaneció hasta que pudo ser recuperado por miembros del grupo, ya en democracia. Sostiene que hay material que todavía falta encontrar, incluso de otros directores que no eran miembros del del grupo. Respecto del material fotográfico, indica que permaneció en la casa de la Calle 30, actual sitio de memoria Mariani-Teruggi, y que actualmente está perdido. Finalmente, valora la donación del material al ANM, y evoca a los integrantes del grupo desaparecidos y asesinados.

Esta serie reúne cierta documentación recopilada por Celia que perteneció a su hijo. Entre estos documentos hay algunos vinculados a sus estudios como una copia digital de una medalla del Instituto Mariano Moreno, certificados de la Escuela Normal de Bahía Blanca donde Eduardo cursó sus estudios secundarios; un pañuelo con dedicatorias de sus compañeros de curso; folletos de las Ferias de Ciencias de la Escuela Normal; y certificados de la Universidad Nacional del Sur, como el de materias aprobadas, extendido por la institución tras su desaparición, en el que se menciona su cese por "inactividad". En relación a su actividad musical hay un certificado de la Escuela Normal de Música y folletos, volantes y programas de los recitales realizados con el grupo Sextozeyko del queformaba parte.
Finalmente, la serie también incluye algunas impresiones de fotografías de Eduardo tipo carnet y algunas de un acto escolar.